红如胭脂，白如雪，这花瓣，纷纷掉落土中，被泥泞玷污。
“卧闻海棠花，泥污燕支雪。”十个字，用“花”和“泥”的意象作对比。“花”是高贵的，洁净的，美丽的，充满色彩；“泥”是卑微的，肮脏的，低下的，暗淡的。但把这两个字的书法放大，可以看到“花”和“泥”有着纤细的墨丝牵绊在一起，透露“花”与“泥”间的永世纠缠。
花与泥是苏轼一生的两个写照。四十三岁以前的他像花一般的绚丽，四十三岁以后他浪迹天涯，像泥土般的卑微。苏轼对海棠花倾注了极大的感情。“东风袅袅泛崇光，香雾空濛月转廊，只恐夜深花睡去，故烧高烛照红妆。”海棠的幽香在氤氲的雾气中弥漫，明月转过了回廊，照不到海棠花，在苏轼心中，海棠花是不可凋谢的，永生不败的，就像苏轼故而点燃高烛，只可惜雨打海棠，花入泥污，破败不堪。早年的苏轼，如绽放之花，一袭红袍，艳压群芳。初唐大臣苏味道之后，唐宋八大家之一苏洵之子，可谓出身名门，天纵奇才，二十一岁，就夺得进士及第，可谓少年英才。此时的他，自然有一颗“致君尧舜”的热忱之心。报效国家，建功立业。因此当目睹王安石新法弊端之时，苏轼挺身而出，秉笔直书，不惜得罪当朝宰相王安石，乃至发配外地，后又因为乌台诗案，被贬黄州。一代诗人苏轼，不惜引燃自身，照亮黑暗的天空。
花落入泥土再变成养分，云供养下一朵花的出现。在另外一些领域，美丽与丑陋是可以和解的。他一生可以说是在贬谪之中度过，黄州的贬谪，只是一生流放之旅的起点，但他一生最好的诗文，书法皆完成于此时。墨写的诗句，留在纸张上面，可能只是一个对当时情况和情绪的记录，留下来供后人阅读研究的文本，蘸着泪浑洒的诗句，则是在现实中无助痛苦反复煎熬而成，使历史发展过去这么多年，深深感动我们。
《卜算子》中“拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。”这笃定的神魂，带着不言而喻的伤痛，如果说花与泥的两难是在反复问自己：你还要不要这么洁癖，这么坚持？还要不要像一朵花固执自己的高贵洁净，不肯随世俗同流合污？这是自屈原以来，遭遇诬陷时文人对自己的共同质疑。苏轼在这里明确：宁无枝可栖也要怀抱磊落，不与世俯仰，穿着草鞋，与渔民樵夫混杂，被醉汉推骂，从名满天下变成无人相识，洗尽沿华。
“自喜渐不为人识”，这便是美的极境。